二胡站著拉還是坐著拉不是關鍵

“民樂既要讓外國人喜愛，也要讓中國人喜愛，才算成功。”閔惠芬說近些年民樂做了多方面的嘗試，其中包括以大型民族樂隊的形式表現傳統曲目，也包括和交響樂團聯袂演出。閔惠芬介紹說，這次與中國電影交響樂團合作灌錄《天弦》，就是以交響樂的磅礴氣勢來彌補民樂的不足，發揮各自所長。至于如何揚長避短，而不是簡單的相加，閔惠芬高度贊揚了此次負責編配的楊立青和閔樂康兩位音樂家：“配器非常民族化，盡可能地突出了二胡的音色，而不是將西洋技法生搬硬套。”

“中國的民族樂器都很有傳統，例如二胡就有超過1000年的歷史，民樂最關鍵要演奏出韻味來。”閔惠芬認為，并非一味地向西方音樂靠攏才能為外國樂迷所接受，相反，越是有中國民族味的音樂，在國際樂壇就越受歡迎。記者問她對女子十二樂坊最近一兩年的發展怎么看，曾因抨擊女子十二樂坊而遭其經紀人王曉京反擊的閔惠芬仍然不改其快人快語的個性，“女子十二樂坊做的不是民樂，而是娛樂性很強的流行音樂，她們只是操作了二胡、琵琶，把它們當成道具而已，她們換個樂器一樣那么拉。

其實，王曉京根本還沒理解我的話，就急著跳了起來，說我拿瞎子阿炳說事。”閔惠芬指出，走著拉還是蹦著拉都不是要害，民族樂器如果脫離了民族風格、民族韻味，即使會造成一時轟動，也肯定難以長久。閔惠芬開玩笑地說自己也可以邊走邊拉邊唱，甚至還可以二胡拉低聲部，自己唱高聲部，但絕不會變了民樂的味。

“民樂不景氣”是不負責任的說法

談到民樂高手往往不如流行歌手的身價高，閔惠芬見怪不怪地說：“這很正常，全世界都是如此，因為高層次的聽眾畢竟是少數。所以，我們更需要創造出高水平、吸引人的作品來。”在挖掘民族音樂的傳統和韻味方面，閔惠芬表示自己最愛將各地的戲曲音樂改編成二胡曲目，每到一個地方，她都會以原汁原味的地方曲目和地方風格贏得當地樂迷的認可。

“我希望能通過我的二胡把這些中國傳統文化精粹介紹出去。”另一方面，閔惠芬表示，二胡的優秀原創作品也早不只是人們熟悉的《二泉映月》等，《長城隨想》、《哀歌——江河水》、《洪湖主題隨想曲》等不僅在國內樂迷中有口皆碑，在美國、德國等也先后贏得極高贊譽。“說民樂不景氣的人完全沒有經過調查研究，真的不能張開口就隨便這么說。我小的時候，一個城市可能只有幾個拉二胡的，但是現在光考級的每年就有成千上萬人。”

不過，閔惠芬也感嘆民樂一向不善于宣傳，自己就是從來不知道“包裝”為何物，但是，她上世紀70年代末錄的唱片現在還一直在賣，她從來不覺得自己會沒有觀眾。記者問她對如今的民樂考級怎么看，閔惠芬表示民樂考級和鋼琴考級一樣存在問題：“關鍵是目的性不對，學音樂原本是提升文化修養，但現在考級的功利性太強，有時甚至成為家長們互相攀比的內容。” （記者： 蘇蕾  來源：廣州日報）