卷曲的頭發,厚實的嘴唇,略帶迷茫但卻充滿自信的眼神……11月25日,記者從中國美術家協會官網獲悉,這幅由西南大學80后副教授彭偉創作的黑白木刻版畫——《而立之年》,因“深刻”80后而斬獲中國美術界的最高獎項——第十二屆全國美術作品展覽中國美術獎·創作獎金獎。這也是直轄以來,重慶美術在繪畫領域收獲的首個全國美展金獎。

在此次全國美展上,重慶共有5件作品獲獎,除了彭偉的《而立之年》,羅中立、郝大鵬、潘召南、孫繼任的環藝作品《共生校園——四川美術學院虎溪校區》,周宗凱、周渭淙的連環畫《南京》、焦興濤的雕塑《逐夢》等3件作品獲得銅獎;李龍燕的年畫《童謠樂》獲得優秀獎。

評委打趣:

《而立之年》是《父親》的“孫子”

彭偉的工作室位于西南大學美術學院,面積不足20個平方,1980年出生于四川南充的他是該校美術學院的副教授。

談到自己此次獲獎的心情,彭偉顯得很冷靜,也很淡定,“接下來,就是繼續上好課,搞好創作。”

四川美院版畫系系主任邵常毅是此次全國美展評選的評委之一,他告訴記者,全國美展版畫組評委共30人,“彭偉的這件《而立之年》基本上獲得評委一致通過,拿下金獎。”

在《而立之年》中,彭偉用刻刀表現出一個“80后”青年的形象,根根發絲、皮膚的肌理清晰可見。

邵常毅告訴記者,看《而立之年》,很容易讓人想起羅中立的代表作《父親》。甚至在評選現場,還有評委打趣說《而立之年》是《父親》的“孫子”。

對此,彭偉自己說:“從年齡上看,羅中立是我的父輩,我和他的兒子是同輩人。他當年畫《父親》,表現是社會轉型時期那一代人的父親的群像;我畫《而立之年》,也是想表現改革開放30多年來,我們這一代年輕人的整體面貌。”

曾經的挫折:

兩次報考川美附中,兩次落榜

彭偉告訴記者,他的父親是南充當地的一名木匠,“父親手很巧,做家具,會各種雕花。”從小,彭偉就跟著父親玩木頭,“有意思的是,我現在也是在和木頭打交道。”

因為喜歡美術,10歲起,彭偉就開始接受專業的美術訓練。初中時,他的志向是報考川美附中,“當時川美附中在我的心里是很牛很牛的地方。”

遺憾的是,第一年報考,彭偉就因為文化課成績沒有通過被刷了下來。復讀一年,第二年考,還是沒有過。“這對當時的我影響很大,很沮喪。”

不過,彭偉并沒有放棄自己的藝術夢想。高考時,他以專業第一的成績考進西南大學美術學院油畫系,此后,又在西南大學美術學院讀了版畫專業的研究生。

2006年研究生畢業后,彭偉到我市涪陵的一所高校教書,這一呆,就是7年。去年調入西南大學任教。

在版畫的創作路上,最初,彭偉的創作主題多以城市風景為主。2011年,川美邀請保加利亞的著名版畫藝術家彼得·拉沙洛夫講課。當時,彭偉每天趕到川美當旁聽生,由此接觸到了木口木刻,并逐漸轉向人物創作。

創作過程:

去年下半年構思 最細刀筆堪比發絲

《而立之年》是采用木口木刻的技法創作的人物版畫。

據介紹,木口木刻版畫起源于18世紀的英國。這種古老的藝術形式要求藝術家在木板的橫斷面進行雕刻,對技法要求的精細程度,堪比中國的繡花技藝。而彭偉是用中西合璧的方式,用木口木刻的技法進行傳統的木刻版畫創作。

去年下半年,彭偉開始構思《而立之年》。為了找到一個合適的人物表現80后這一代人,他用專業相機拍了上百張人物圖片,畫了許多人物的局部細節圖。

經過反復選擇,最終成為《而立之年》主角的,是西南大學的一個30歲左右的研究生。之所以選擇這個人,彭偉說:“他的面部輪廓很有型,他本人很活潑、有朝氣。”

創作中,為了突出主題,彭偉選擇了黑白寫實風格。用木口木刻技術雕刻在指接板上,雕刻過程中,如有不慎,就可能前功盡棄。

大半年的時間里,彭偉一刀一刀地雕刻,最細的刀筆堪比頭發絲。刀尖鋒利,手指頭被劃傷是常有的事情。“有時候,一天持續創作六七個小時。不論時間長短,首先要保證心態的平和與精神的飽滿。”整個作品的完成過程,仿佛一場充滿挑戰的長跑。

有專家評價,《而立之年》是羅中立的油畫《父親》之后,重慶版畫家創作出的又一力作。

重慶文聯副主席楊礦表示,《而立之年》的這個金獎含金量很高,這是近年來重慶美術的重大收獲,體現了重慶版畫的水平和實力。