【北京】

日期：2012年10月26日 至 11月11日

地點：北京尤倫斯當代藝術中心

藝術形式：設計

簡介

本次活動與英國時裝協會（British Fashion Council）在北京舉辦的“倫敦展室”（LONDONshow ROOMS）作品展遙相呼應，英國時裝協會活動于10月30至31日（具體時間待確認）在北京舉辦，旨在向時尚買家和媒體呈現英國杰出時裝設計師的精彩作品。

“英倫時尚電影展覽”展覽宗旨

倫敦，是時尚電影的搖籃。本次英國時尚電影展，旨在對這一歷史進行梳理，深入探討時尚電影的內容及起源，涵蓋上個世紀的時尚電影佳作、尼克?奈特（Nick Knight）的先鋒作品和時裝，以及電影平臺展示工作室（SHOWstudio）的創作。同時，還將對過去四年英國時尚電影制片人的崛起之路進行回顧，包括從克里斯托弗?凱恩（Christopher Kane）、加雷斯?皮尤（Gareth Pugh）、卡塞特?帕萊亞（Cassette Playa）等一眾前衛設計師，到英倫傳統時尚巨匠普林格爾（Pringle）、博柏利（Burberry）。此次展覽盛況空前，佳作匯集一堂，更有中國時尚電影制片人特別專訪。此外，英國文化協會與英國時裝協會攜手舉辦，堪稱本次展覽的又一大矚目亮點。

關于英國時裝協會“倫敦展室”作品展

項目啟動于2008年，在英國時裝協會大使薩拉?邁爾（Sarah Mower）的大力支持下，由安娜?奧爾西尼（Anna Orsini）與芭芭拉?格里斯皮尼（Barbara Grispini）擔任英國時裝協會聯合指導。倫敦展室旨在為英國新晉設計師提供了獨特平臺，讓他們有機會在倫敦以外的世界各地展示個人才華。

英國展室從巴黎、紐約、香港、洛杉磯一路展出，此次首度進入中國大陸展出。

關于策展人

凱瑟琳?弗格森，生于貝爾法斯特，是一名制片人和策展人。

她曾為包括理查德?尼考爾（RichardNicoll）、查理?勒?明都（Charlie Le Mindu）、凱蒂?艾瑞（Katie Eary）、Lady Gaga、多米諾唱片公司（Domino Records）在內的諸多時裝設計師、音樂人和公司指導過時尚短片。經她之手的影片在MTV、展示工作室、眩目數碼網站（Dazed Digital）、Bubblebyte網站、BBC，以及Vogue雜志上無不大放異彩。她的實驗短片作品曾在全球各大電影節、比賽和團體展上矚目亮相，其中包括在英國設計（OneDotZero）、第五十九屆柏林電影節（59th Berlinale）、維多利亞和阿爾伯特博物館、蓬皮杜中心（Pompidou Centre）、ASVOFF巴塞羅那（ASVOFFBarcelona）、BYOB，以及英國國家電影資料館（BFI）舉辦的鳥瞰電影節（Birds Eye View Film Festival）中展出。

除制片人身份外，凱瑟琳還以策展人和演講者著稱。她曾策劃鳥瞰年度電影節的“時尚愛情電影”系列，展覽位于當代藝術中心（Institute of Contemporary Arts）和英國國家電影資料館，展出時間從2008年持續到2011年。自2011年以來，她開始與英國文化協會以及英國時裝協會通力合作，擔任新興的時尚電影策展人。英國文化協會的工作為她帶來全新挑戰，她經常穿梭世界各地，從薩拉熱窩、拉各斯，到盧布爾雅那，到處可見她主持訪談、放映、開設制片研討會的身影。2012年10月，凱瑟琳將攜手英國文化協會，在中國舉辦一場空前規模的運動影像時尚展，敬請期待。

在英國時尚協會的支持下，凱瑟琳作為策展委員會中的一員，開創了名為Fashion電影的全新季節電影節，電影節將聯合倫敦時裝周（London Fashion Week）在薩默塞特府（Somerset House）盛大開幕。

展覽概述

展覽包括七大部分，將在一個空間開闊、設計獨特的區域內，以單獨展室的形式進行展出。分別是：

第一部分：源自20世紀60年代到90年代的早期實驗電影、時尚和運動影像。

包括：奧希?克拉克（Ossie Clark）、碧瑪（Biba）、積家（Jaeger）、大衛?貝利（David Bailey），以及薇薇安?威斯特伍德（Vivienne Westwood）

第二部分：時裝秀，劇院景象：模特電影

包括：亞歷山大?麥昆（Alexander McQueen）、侯賽因?卡拉揚（Hussein Chalayan）、加雷斯?皮尤（預計將有奧希?克拉克早期劇院時尚秀，有待確定）

第三部分：SHOWstudio

特殊展覽部分，按照年代順序，展示該平臺從2000年至今全部作品。

第四部分：傳承

包括：博柏利、普林格爾、邁寶瑞（Mulberry）、保羅?史密斯（Paul Smith）

第五部分A：前互聯網時代——1998至2008年間，設計師對運動影像的試驗之作

包括：艾瑪?庫克（Emma Cook）、金姆?瓊斯（Kim Jones）、貝拉?佛洛伊德（Bella Freud）、安娜?尼科爾?齊舍（Anna–Nicole Ziesche）

第五部分B：互聯網時代（2008-2012）的時尚電影

子展區A：高端商務

包括：Topshop、馬丁大夫（Dr Martens）以及密探（Agent Provocateur）

子展區B：時尚設計師展示影片（2008-2012）

包括：亨利?霍蘭德（Henry Holland）、卡塞特?帕萊亞（Cassette Playa） 、加雷斯?皮尤（ Gareth Pugh）、露絲?霍格本（Ruth Hogben）、維多利亞?貝克漢姆（Victoria Beckham）、昆廷?瓊斯（Quentin Jones）

子展區C：藝術與商業——作為藝術的時裝

包括：藝術家朱莉?范霍恩（Julie Verhoeven）、凱特琳娜?杰布（Katerina Jebb）

第六部分：技術展區——時尚電影的未來

包括：iPad雜志，卡塞特?帕萊亞的增強現實展示，麥昆的凱特?摩絲全息圖

Fashion Film – China

Beijing

When: 26 October to 11 November 2012

Venue: Beijing, UCCA

Art form: Design

Introduction

This exhibition is coordinated with the British Fashion Council’s ‘LONDON show ROOMS’ showcase in Beijing, which exhibits the work of key British fashion designers to buyers and media in Beijing.

London is considered by many to be the birthplace of the fashion film genre. This exhibition takes an extensive and expansive look at the UK fashion film industry, covering its historical beginnings, fashion film work from the last century, pioneering work by Nick Knight and the fashion and film platform SHOW studio, and the explosive output of British fashion film-makers over the last four years. It covers progressive young designers such as Christopher Kane, Gareth Pugh and Cassette Playa through to British heritage giants like Pringle and Burberry.

About the British Fashion Council’s ‘LONDON show ROOMS’ Showcase

Launched in 2008, this project is co-directed by Anna Orsini and Barbara Grispini for the British Fashion Council (BFC) with the support of the BFC’s Ambassador for Emerging Talent, Sarah Mower. LONDON show ROOMS provide a unique opportunity for emerging British designers to promote themselves outside of London. The initiative has grown to include pop-up showrooms for women and men’s wear collections in Paris, New York, Hong Kong and LA with plans now for expansion into mainland China.

About the Exhibition Curator

Belfast-born Kathryn Ferguson is a filmmaker and curator. She has directed short films for fashion designers and musicians including Richard Nicoll, Charlie Le Mindu, Katie Eary, Lady Gaga and Domino Records. These films have been featured on MTV, SHOW studio, Dazed Digital, Bubble Byte, the BBC and in Vogue. Her experimental film work has been selected for film festivals, screenings and group shows around the world such as OneDotZero, the 59th Berlinale, the V&A, the Pompidou Centre, ASVOFF Barcelona, BYOB and Bird’s Eye View Film Festival at the British Film Institute.

As well as her own film-making practice, Kathryn also works as a curator and lecturer. She began curating the annual Bird’s Eye View Film Festival’s ‘Fashion Loves Film’ strand at the Institute of Contemporary Arts and the British Film Institute in 2008 where it continued until 2011. Since 2011, she has been working with the British Council and The British Fashion Council as a curator specialising in the emerging genre of fashion film. Her work with the British Council has taken her around the world to cities such as Sarajevo, Lagos and Ljubljana to give talks, present screenings, and host film-making workshops. Throughout 2012, Kathryn is working with the British Council curating an extensive moving image and fashion exhibition that is opening in China this October.

In her work with the BFC, she has joined a curatorial panel creating a new seasonal film festival called Fashion Film. The festival will take place at Somerset House in conjunction with London Fashion Week.

Exhibition Overview

The exhibition is organised in seven sections within separate rooms or individually designed areas within one large space. The seven sections are as follows:

Section 1 – Early cinema experiments with Fashion & Moving Image from the 1960s to the 1990s

Examples: Ossie Clark, Biba, Jaeger, David Bailey and Vivienne Westwood

Section 2 – Catwalk, Theatre and Spectacle: Catwalk films

Examples: Alexander McQueen, Hussein Chalayan, Gareth Pugh

Section 3 – SHOWstudio – A specially curated section looking chronologically at the work created for the platform from the year 2000 until today

Section 4 –Heritage:Burberry, Pringle, Barbour, Mulberry, Paul Smith

Section 5a – Pre-Internet Age – Designers experimenting with moving images before 1998 until 2008

Examples: Emma Cook, Kim Jones, Bella Freud, Anna-Nicole Ziesche

Section 5b– Fashion Film for the Internet Age (2008-2012)

Subsection A– High-end High Street/ Commercial

Examples: Topshop, Dr Martens and Agent Provocateur

Subsection B–Fashion Designer showcasing films (2008-2012)

Henry Holland, Cassette Playa, Gareth Pugh, Ruth Hogben, Victoria Beckham, Quentin Jones

Subsection C–Art vs. Commerce – Fashion as Art

Examples: Artists Julie Verhoeven, Katerina Jebb

Section 6 –Technology – Future of Fashion Film

Examples: Post Magazine for the iPad, Cassette Playa’s augmented reality presentations, McQueen’s Kate Moss hologram

（中國日報網英語點津 Helen 編輯）