時間：4月6日 ~ 10日 每天19:30-21:30

地點： 國家大劇院小劇場

在愛丁堡藝穗節上的四杰作之一《消失的地平線》之中，您將領略到形體戲劇的獨特魅力。

形體戲劇最早出現在20世紀50年代的歐洲，作為一種新戲劇流派，其運用人類最直接最純粹的表達方式——身體語言與戲劇形式進行有機融合，以動作為主體超越語言表現局限。這種劇式不突顯傳統話劇和舞劇在觀賞過程中對劇情的共同領悟，而通過演員的形體表現激發觀眾對自身體驗的個體感受和自由想象。同時，跨越文學和語言界限，以肢體為觸覺去體驗社會，以動作為載體去穿梭古今，在舞臺上營造出獨特的時空藝術世界。這一題材的運用，將如何承載一場別開生面的劇本呢？

“充滿創意，不可思議的想象力！”英國《蘇格蘭人報》的記者，觀看后如是說。先讓我們一起來解讀下劇本：作品以真實的歷史人物為原型，以一位現代女性的口吻，去發現她祖母的經歷。某天，年輕女孩安娜突然收到一封遺囑，竟來自她未曾謀面的外婆，上面述說著外婆在安娜的母親年幼時便遠揚非洲的原因。當安娜決定前往南非尋找外婆的足跡時，她的男友也正準備去錄音室錄音，講述女性飛行史。酷似電影情節主線與副線交替的敘事，用安娜的非洲之旅與早期女性飛行員的冒險事跡，一并交織成動人的故事。在這個打動人的故事之上，知名劇場導演羅伯?勒帕吉式的說故事手法，更讓情節出神入化。他用散落在舞臺四處的皮箱，結合燈光、對象、偶戲、地圖、紙飛機等道具的創意，為女飛行員先驅的故事安插上了翅膀，靈活突破表演空間的限制，和她一道探索飛行的自由，細膩鋪陳出這段女性勇于追求自我的歷程。自2010年愛丁堡藝穗節首演以來，《消失的地平線》一直是英國票房銷售熱點。這出深具女性意識的溫馨喜劇，在愛丁堡藝穗節嶄露頭角，隨即入選2011年英國文化協會選秀名單。

除了劇本優秀、表演新穎之外，強大的制作班底也是本劇廣獲好評的原因之一。團隊的藝術總監是保羅?史萊特，他在聲音設計、表演與導演上皆展現出杰出天賦，曾以《木質女裝》及野田秀樹所著的《紅鞋》入圍劇場管理協會的劇場管理獎（TMA Award）最佳巡演制作；演員雷絲?夏普曼曾在《時代雜志》、《衛報》、《獨立報》等知名媒體發表眾多文章，并擔任過英國國家廣播電臺牛津地區的節目助理，目前參與廣播節目《寫作在線》制作；演員尼可拉斯?彼特，曾參與實驗短片《彌賽亞》及其他大型舞臺劇演出；演員艾莉?辛普森，在學期間已為東倫敦區《CUB》雜志撰寫評論，也是橫跨倫敦與舊金山的AHISMA集體創作團的成員；演員凱特?史丹利擅長投影設計，曾與49制作公司（知名英國導演凱特米雪的投影設計群）與模仿狗劇團合作，擔任過哈賓格劇團制作人，辦理小型藝術節、大型戶外莎劇演出與巡演愛丁堡的組織工作；還有尼可拉斯?彼特、蘇菲?庫蘭等資深戲劇演員的加盟，讓此次表演亮點倍出，撩動起觀眾的每一根神經。

不僅如此，這組先鋒天團將帶您深度發掘故事背后的意義，與您一起尋找人生夢想的地平線。“人生而自由”是一個悖論，存在主義哲學家薩特說：“自由注定了人類的不自由。”對于極限和答案的追尋，是人與生俱來的渴望，盡管這趟旅程像飛入高空后漸漸消失的地平線，注定永無止盡。在英國獲得佳評如潮的《消失的地平線》，是一段追求自我認同的旅程，更是對青春靈魂的致敬，只要心還在，那條夢想的地平線就不會消失。

英國空動劇團簡介

2007年，英國空動劇團創立于牛津及倫敦，以肢體劇場為主，通過集體創作與即興工作坊的形式，讓作品逐漸演化成形。曾創作《波赫士與我》（2008）獲地肢體劇場雜志《Total Theatre》最佳新團體提名；其創作的《消失的地平線》（2010）與《海鷗效應》（2011）在愛丁堡演出更是廣受歡迎、一票難求。目前駐守牛津劇場，身為倫敦新西洋鏡劇院的合作劇團，以高度可視化的風格、如電影般的敘事手法及對道具的巧妙使用，大受各界贊賞，被視為新生代劇場界天團，甚至獲得過完全戲劇獎提名。劇團青春無限、創意非凡，一直充滿激情地創造并分享著他們激動人心的嶄新作品。

自2008年以來，在英國文化協會的動力下，英國空動劇團加入了全世界規模最大、最受愛戴的愛丁堡藝穗藝術節精華系列。藝術節旨在將英國最精美的嶄新戲劇作品帶到中國觀眾們的面前，它們活力四射、激情迸發，具有實驗先鋒性而又通俗愉悅。很多作品探索了現代社會和情感的深度和廣度。

Idle Motion: The Vanishing Horizon

Dates: 6-10 April 2013 19:30-21:30

Venue: NCPA Multi-function Theatre

Idle Motion’s The Vanishing Horizon, was selected to feature in the British Council’s Edinburgh Showcase in 2011. An original piece about the history of flight, The Vanishing Horizon tells the story of the female pioneers of aviation alongside a moving modern-day account of a young woman’s travels to discover the tale of her estranged grandmother in South Africa.

A young company with a passion for creating new work, Idle Motion’s style of theatre is often described as filmic and highly visual. The cast devise their work as an ensemble, through workshops and improvisation, creating strong narratives aided by creative use of props and movement. The Vanishing Horizon was brought to life on stage using inventive staging formed from battered suitcases, puppets, maps and paper airplanes to deliver an evocative experience for their stationary audiences.

The showcase in Edinburgh was an introduction to what the rest of the year would hold for the company, as delegates from all over the world came to see The Vanishing Horizon, first devised in Idle Motion’s school drama studio just one year before. Following the Edinburgh Showcase, the British Council went on to support The Vanishing Horizon’s first international tour to the Middle East and Asia.

The Vanishing Horizon opened in the Middle East, arriving in Jordan in March 2012 to take part in the Aat Festival for International Woman’s Day. In following summer, The Vanishing Horizon toured Asia for two months beginning in Taipei, Taiwan; Idle Motion spent a week performing to sell out crowds as part of the Taipei Arts Festival and sharing their knowledge of theatre in workshops with school children. Next, the cast flew to perform in Kuala Lumpur, Malaysia, before embarking on the Chinese leg of the tour, which brought The Vanishing Horizon to fresh audiences in Beijing, Tianjin, Shanghai, Hangzhou, Changsha and Guangzhou during a final four week period.

Formed in 2007, Idle Motion are an award nominated physical theatre company and are Associate Artists of New Diorama, Greenwich Theatre and Artists in Residence at the Oxford Playhouse.

（來源：英國使館文化教育處，編輯 Helen）